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Freitag, 25 Januar 2019 09:49

Residenzprogramm 2019

Die Bewerbungen für 2019 wurden mit den KuratorInnen Lea Moro (freie Choreografin), Dr. Sascha Löschner (Chefdramaturg Theater Vorpommern), Tom Mustroph (freier Redakteur), Julia Knaust (Circus-Expertin) und Martin Stiefermann (Choreograph und Leitung des Residenzprogramms) gesichtet und in Zusammenarbeit mit dem Vorstand des schloss bröllin e.V. ausgewählt.

Für das Residenzprogramm 2020 auf Schloss Bröllin wird es eine neue Bewerbungsfrist geben.
Demnächst auf dieser Seite.

Bilderschlachten / Bataille d'Images

Ein Ballett zum Ende der Welt (2019) von MOUVOIR (D)

INVENTASY TN 2573 2Unsere neue Produktion 2019 denkt über Gefräßigkeit nach. Was passiert, wenn die Frage nach den Verhältnismäßigkeiten, nach dem wie viel und wie wenig nicht mehr zu beantworten ist? Wenn wir in einem Referenzsystem von Bekanntem die Orientierung verlieren und das Schöpferische in Frage stellen? In Zusammenarbeit mit der Komponistin Brigitta Muntendorf, dem Asasello Quartett und dem renommierten französischen Orchester Les Siècles unter der Leitung von FX Roth und 8 Tänzer*innen entsteht ein Ballett zum Ende der Welt, ein ballet noir, das zügellos in unserer Kulturgeschichte wildert. Das Monumentale und Verschlingende als Sinnbild für Macht und Patriarchat wird künstlerisch mit dem Versuch anstelle des Resultats, mit dem stillen, leisen Widerständigen verflochten. Die Choreographin Stephanie Thiersch und die Komponistin Brigitta Muntendorf wollen mit „Bilderschlachten“ ein Nachdenken über den Zustand permanenter Überladung provozieren. Ausgangspunkt ist die exzellent komponierte Zitatenansammlung des Komponisten Bernd Alois Zimmermann „Musique pour le souper du roi Ubu“ von 1968, ein musikalischer Gefahrenraum der Maßlosigkeit, des Vulgären und der Machtanhäufung.
Künstlerische Leitung: Choreografie Stephanie Thiersch. Musikregie/Komposition: Brigitta Muntendorf. Les Siècles Orchester: Dirigent Benjamin Shwartz. Asasello Quartett: Rostislav Kozhevnikov (1. Violine), Barbara Streil (2. Violine), Teemu Myöhänen (Cello), Justyna Sliwa (Viola). Kostüm: Sita Messer. Kostümassistenz: João Lamego. Lichtdesign/ Technische Leitung: Begoña Garcia Navas Choreografie/Performance: Fabien Almakiewicz, Neus Barcons, Alexis ‚Maca’ Fernández, Julien Ferranti, Gyung Moo Kim, Alexandra Naudet, Camille Revol, Joel Suárez Gómez. Choreografische Assistenz: Marcela Ruíz Quintero. Outside Eye: Stawrula Panagiotaki, Fabrice Ramalignom.Ton: Maximilian Johannson. Fotografie: Martin Rottenkolber. Management: Tanja Baran, Béla Bisom. Produktionsleitung: Karolin Henze, Anna-Mareen Henke.Thanks to the artists of Inventasy 1 and Inventasy 2.
Eine Produktion von MOUVOIR/Stephanie Thiersch in Kooperation mit Brigitta Muntendorf, Asasello Quartett, Orchester Les Siècles.
Uraufführung 9. Mai 2019 Théâtre de Nîmes, Frankreich. Premiere Deutschland 22. Sept. 2019 Beethovenfest Bonn. 24. Sept. 2019 Aufführung im tanzhaus nrw Düsseldorf. www.mouvoir.de

In Koproduktion mit Théâtre de Nîmes, Beethovenfest Bonn, tanzhaus nrw Düsseldorf ensemblenetzwerk Freihandelszone. Gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes, Kunststiftung NRW, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, RheinEnergieStiftung Kultur, Kulturamt der Stadt Köln.

Residenz 03.-10.03 | Präsentation 09. März 19:30

TRINKERPARK

On the road mit glanz&krawall ein Musiktheaterprojekt (D)

glänz & krawallDie Berliner Musiktheater-Truppe glanz&krawall betreibt mit einem schrottreifen Wohnwagen und einer Schar verbliebener Vagabunden Suchtprä-vention auf öffentlichen Plätzen.
TRINKERPARK heißt ihre Roadshow, die staatliche Drogenpräventions-programme unter die Lupe nimmt und zur Schau stellt:Geht es dem Staat um die Gesundheit seiner Bevölkerung? Oder soll unter dem Label der Fürsorge lediglich ein volkswirtschaftlicher Schaden minimiert werden? Marielle Sterra , Dennis Depta und Kim Scharnitzky erarbeiten gemeinsam mit dem Electro-Musiker Arne Nitzsche, 3 jugendlichen Darsteller*innen, einem Schauspieler (50 +) und einer Sopranistin in eigens komponierten Songs, Sing-Alongs und klassischen Solo-Partien ein neues Mehrgenerationen-Musiktheaterstück im Geiste der Straßenmusik. Im gemeinsamen Probenprozess fragen wir uns: Leben wir tatsächlich in einer Kultur von Trinker*innen oder ist die Hochphase des Alkohols in Zeiten von Selbstoptimierung und Gesundheitswahn vorbei? Wem bringt unsere Abstinenz etwas und was passiert, wenn das „gesellschaftliche Schmiermittel“ verbannt wird? Und wie können wir die Droge "nutzen", ohne an ihr zugrunde zu gehen?  Im Zuge ihrer Residenz in Bröllin betreiben glanz&krawall mit einem kleinen Team Recherche und freuen sich auf immersive Praxiserfahrungen zusammen mit anderen Künstler*innengruppen und Interessierten.
Arne Nitzsche: Bass, Elektronik, Komposition. Phil Nemeth: Gesang, Gitarre/Piano, Komposition. Stelina Apostolopoulou: Gesang. Isabell Reisinger: Bühne/Kostüme. Ingolf Müller-Beck: Schauspiel. Marielle Sterra: Regie, Tasteninstrumente. Silvia Witte: Produktionsleitung. Leonie Arnhold: Theaterpädagogik. Dennis Depta: Dramaturgie, Gitarre, Produktion www.glanzundkrawall.com 

Residenz 25.03.-07.04 | Präsentation 05. April 19:00

Crossroads

Ein Schattentheaterprojekt von Mottili Theatre (D)

mottili pic e 21960er Jahre, Memphis (Tennesee), Mississippi-Delta. Ein junger Plantagen-arbeiter geht auf Wanderschaft und kehrt mit einer exzellenten Gitarrenspiel-technik zurück, die vorher noch nie jemand gehört hatte. Man sagt, er habe an einer Kreuzung in Clarksdale, Mississippi den Teufel getroffen. Er habe ihm seine Seele verkauft, um im Gegenzug in die Geheimnisse des Gitarrenspiels eingewiesen zu werden. 
Es ist die Geschichte des berühmten Gitarristen Robert Johnsons, die das Mottilitheater als Schattentheater inszeniert.
Mit bewegten Projektionen von Licht und Schatten, Silhouttenschnitten, Soundcollagen und Live-gitarrenspiel wird eine traumhafte Bluesszene lebendig. www.mariedonath.net

Residenz 25.03.-07.04 | Präsentation 05. April 19:00

JANUS

Eine Circus/Objekttheater - Produktion von Michael Zandl und Tom Henden (A)

Kolja Huneck 1 2

Ein Tisch, ein Stuhl, ein Schrank, kein Ausgang. Die Welt, in die dieser Mann geboren wurde, wirkt auf den ersten Blick sehr überschaubar. Es herrschen zwar offensichtlich etwas andere Gesetze hier, aber das weiß man nur, wenn man schon einmal woanders war. Er war noch nie woanders. Als er anfängt, seine Lebensrealität zu hinterfragen, scheint es bald so, als ob es neben Objekten, die zum Leben erwachen, und der kleinen nervigen Fliege, mit der er sich das Zimmer teilt, auch noch eine unsichtbare Macht gäbe, die ein perfides Spiel mit ihm spielt. Doch wer zum Schluss die Fäden in der Hand hält, überrascht sogar ihn selbst. „Janus“ ist ein schräger, zirzensischer, magischer, humorvoller, kafkaesker Psychothriller, der vor allem eines beinhaltet: Hüte. Dauer: ca. 50 Minuten, Spiel: Michael Zandl, Special FX: Tom Henden, Regie: Matthias Romir. www.michaelzandl.com
Foto@Kolja Huneck

Residenz 25.03.-07.04 | Präsentation 05. April 19:00


 

VOICE

Eine neue Tanzperformance und Installation von Andrea Hackl | Andrea Hackl Project (NL)

Screen Shot 2018 08 22 at 18.56.39Unsere Psychologie und unser Unterbewusstsein formen unsere Biology und unseren Körper. Wenn man an all die Information berücksichtigt, die wir in uns tragen, dann stellt sich die Frage:  Zu welchem Ausmaß ist unser Körper nicht unser eigener Körper?
In Andrea Hackl's neuem Stück (Tanzaufführung und Installation), welches sie in Zusammenarbeit mit 2 weiteren  Tänzerinnen und einem Ton/Videokünstler erarbeiten wird, geht es um Geschichte und Erinnerungen, die in unserem Körper gespeichert werden und durch unseren Körper zum Ausdruck kommen, die unsere Identität beeinflussen und möglicher Weise mitbestimmen. Es geht um den Körper als Landschaft unserer Psychologie, um verschiedene Räume in unserem Körper, in denen verschiedene Emotionen, Gefühle und Erinnerungen stecken. Es geht um die individuellen, persönlichen als auch kollektiven Geschichten, die in unseren Zellen ihre Spuren hinterlassen, die Stimmen davon, die noch in uns zu hören sind. Es geht um die Bewegung, die darin und daraus gefunden, als auch den Dialog, welcher zwischen Erinnerungen und Geschichten und Identität geschaffen werden kann. Es geht um die Möglichkeit der Veränderung & Transformation durch den Körper. Es geht um die Poesie und Stärke, die in dieser Reise liegt.  Zu welchem Ausmaß ist unser Körper nicht unser eigener Körper?  Während ihres Aufenthalts plant Andrea Hackl öffentliche Workshops zu veranstalten und die Resultate dieser Workshops ebenfalls in das Stück und die damit verbundene Installation mit einzubinden. www.andreahackl.com

Residenz 27.04.-20.05 | Präsentation 19. Mai

META

Eine Tanzperformance von Annelie Andre (D)

Annelie AndreEine Wand ist eine Grenze - in uns und außerhalb. Wände können abschotten, sie können trennen oder neue Räume eröffnen. Wände können dekonstruiert oder durchschritten werden, sie können Halt und Stabilität bedeuten. Ein Zuhause? Ein Gefängnis? Muss Isolation und Rückzug gleich Einsamkeit bedeuten oder kann dadurch ein Raum für Entfaltung ermöglicht werden? Bedeutet es vielleicht sogar eine radikale Form der Emanzipation? Und was bedeuten diese Fragen heute, in einer technologisierten, vernetzten Gesellschaft?  META ist eine Solo-Performance, der das Werk "Die Wand" (1963) von Marlen Haushofer als Inspirationsquelle zugrunde liegt.  Mit Tanz, Stimme und Sound wird ein Raum kreiert, der den Fokus auf die Suche nach dem Ursprünglichen legt und so (Ver)-Wandlung möglich macht.
@annelieandre

Residenz 06.-20.05 | Präsentation 19. Mai

 

Say my name, say my name

Eine Tanzperformance von Olivia Hyunsin Kim/ddanddarakim (KR, D) 

say my name 2Künstliche Intelligenz (KI), Apples Siri, Amazons Alexa oder Microsofts Cortada werden mehr und mehr Bestandteil unseres Alltags. Sie haben als unsere neuen Sekretär*innen und Haushilfen einen festen Platz in unserer Hosentasche, in unserem Haushalt und an unserem Arbeitsplatz gefunden. Beim Wakeword „Hey Siri“ entgegnet uns stets eine freundliche weibliche Stimme mit „Wie kann ich helfen?“. Als Donna Haraway 1984 ihr berühmtes Essay „A Cyborg Manifesto“ veröffentlichte, hofften die intersektionalen Feminist*innen, dass Cyborgs als hybride Wesen aus Organismus und Maschine ohne eindeutige Geschlechtszuordnung eine Zukunft ohne Identitätspolitiken verkörpern und damit als Modelle dienen könnten, um Sexismus oder Rassismus zu überwinden. Trotz des enormen Fortschritts in 34 Jahren in Sachen KI, wird nach wie vor heteronormative Geschlechterdifferenzierung betrieben und verfestigt. Denn die KIs sind im Verbraucheralltag durch Namens- und Stimmgebung zumeist als weiblich markiert Männlich gekennzeichnete KIs hingegen sind im Medizin- oder Finanzbereich tätig. Die Klassifizierung von reproduktiver und/oder emotionaler Arbeit als „weibliche Tätigkeit“ wird auch hier manifestiert. In „Say my name, say my name“ sollen KIs die Hauptakteur*innen im Theater werden. Sie entkoppeln sich von ihren Hersteller*innen und erschaffen einen Raum unterschiedlicher Utopien außerhalb von Identitätspolitiken. Die Performance selbst ist ein Konglomerat aus Science Fiction, Tanz und Musical und entwirft diverse Zukunftsszenarien, in denen KIs außerhalb von menschlichen Machtstrukturen existieren. Somit gewährt sie einen kurzen Einblick in eine utopische Welt ohne Patriarchat und dessen Hierarchien. ddanddarakim.net

Präsentation 19. Mai

Wrestling with the language

Eine Tanzperformance von tYhle / Florent Golfier (CZ)
resi tyhle"Eine gesprochene Sprache ist ein Körper, ein Lebewesen, dessen Physiognomie verbal ist und dessen viszerale Funktionen linguistisch sind. Und die Heimat dieser Kreatur ist sowohl das Unartikulierte als auch das Artikulierte." John Berger Wrestling with Language ist eine Prüfung in den Bereichen Linguistik, Bildende Kunst und Darstellende Kunst, die versucht, das "Wesen", von dem John Berger spricht, besser zu verstehen und es zu einem Tanz einzuladen. In diesem neuen Projekt konzentriert sich der Performer und Choreograph Florent Golfier auf das Thema Monolingualismus als Treffpunkt zwischen dem Bedürfnis nach Regeln und dem Bedürfnis nach Freiheit, zwischen der normativen Sprache und ihren tatsächlichen, vielfältigen und unkontrollierbaren Anwendungen. Durch Bewegung und Klang versucht er, die Norm herauszufordern, die Aussprache zu verdrehen, die Absurdität der Sprache dem leeren Diskurs vorzuziehen. Er versucht, die Codes zu brechen, und mit seinem ganzen Körper, laut zu schreien und sein Recht auf Verzerrung zu erklären. http://tyhle.cz

Präsentation 13. Juli


Borderland

Audiovisuelle Tanzrecherche von NTZ mit Kate Nankevis (CA) Erato Tzavara (GR) Albrecht Ziepert (D)

residenz borderland NTZ„BorderLand“ thematisiert das Phänomen der derzeit zunehmenden Grenzen und Abgrenzung in unserer Gesellschaft. Ausgehend von den mikroskopischen Perspektiven der physiologischen und psychologischen Beschaffenheit des menschlichen Körpers erweitern sie die makroökonomische Ebene der geografischen Grenzen sozio-politischer Identitätsdefinitionen.
Über die Verbindung von interaktiver Sound- und Videotechnologie mit zeitgenössischem Tanz, wird die Bewegungsrecherche allegorisch erforscht. Bild und Ton reagieren auf die sich bewegenden Tänzer*innen und beeinflussen ihrerseits die Bewegung von ihnen. Sie bilden eine Allegorie auf unsere Gesellschaft. Jede Aktion eines Individuums kann die Ursache eines schier endlosen Erwiderungssturms sein. Über dieses Schema schafft sich der Mensch seine eigene soziale Limitierung und füttert sie gleichzeitig immer wieder von Neuem. Doch wie kann er diesem unsichtbaren Käfig entgehen?
NTZ untersuchen mit BorderLand das Phänomen der unsichtbaren Grenzen im multimedialen Mikrokosmos. www.erato-t.com

Präsentation 27. o. 28. Juli

Soft Things

Eine Tanzperformance von Iva Sveshtarova (BG) & Rose Beermann (D)

Beermann Sveshtarova Soft Things AT 2In diesem Projekt wollen wir uns mit Weichheit beschäftigen, als eine Qualität, die symbolisch hoch aufgeladen und gleichzeitig eine zentrale Dimension von Körpern ist – menschlicher und nicht-menschlicher Art. Assoziiert mit (Ver-) Formbarkeit, Fragilität und Feinheit als materiell-körperliche Eigenschaften, aber auch Nachgiebigkeit, Gefügigkeit und Schwäche als emotional-moralische Eigenschaften, wird Weichheit häufig als eine explizit weibliche Eigenschaft wahrgenommen. Welche Stereotype spiegeln sich in dieser Gleichsetzung von Weiblichkeit mit Weichheit und wie können wir sie performativ unterwandern? rosebeermann.de

Residenz 25.08.-15.09 | Präsentation 07. September

SLOW DOWN [Arbeitstitel]


Eine Performance von Ruby Behrmann und Liliane Koch (D)

 DSC5549 2Das Performance - Duo Ruby Behrmann und Liliane Koch erstellen aus Interviews, die sie mit acht Damen im Alter zwischen 75-90 gemacht haben, ein Aufführungsskript. Darin befragen sie die Damen über ihren Lebensweg, ihre Entwicklung und ihre Gegenwart: Was waren die beruflichen Träume und wurden sie erfüllt? Was war die eigene Rolle bezüglich Hierarchie und Machtverhältnissen in der Familie? Wie ist es als Frau älter zu werden? Wie läuft es mit Sexualität und Beziehung im Alter? Behrmann und Koch eignen sich den Text an und performen diesen auf der Bühne. Die beiden jungen Frauen schauen in ihre unweigerliche Zukunft und müssen dabei die Vergangenheit berücksichtigen. Dabei spielen sie mit dem Gegensatz, ihre jungen Körper, diesen lebenserfahrenen, reichen Erzählungen der älteren Frauen gegenüberzustellen. Diese Performerinnenkörper setzt die Kostümbildnerin Theresa Mielich in Szene. Viele Probleme, mit denen die Frauen zu kämpfen haben, sind Behrmann und Koch selbst noch unbekannt, es wird also eine Art Lehrstück: Die beiden Performerinnen lernen durch das Spielen bzw. Sprechen der fremden Texte. www.rubybehrmann.de  

Residenz 25.08.-08.09 | Präsentation 07. September

HAMMER

Ein genreübergreifendes analoges & digitales Performanceprojekt
von The Three Monkeys (D, USA, MX)

CDK Bröllin 2Welchen Sinn würden Sie abgeben, wenn Sie im Märchen wählen könnten?
Die drei Künstlerinnen entschieden sich für den Sinn, der zum ausüben ihrer Profession verzichtbar wäre und werden zu der Künstlergruppe –  the three monkeys. Tanz, Performance, Film, Fotografie, analoge und digitale Grafik werden mit literarischen Inhalten verknüpft und zu einer raumgreifenden Installation zusammengefügt. Die drei professionellen Künstler*innen bringen ihre Talente ein, verknüpfen aktuelle Projekte in der gemeinsamen Arbeit, um neue Ausdrucksformen zu entwickeln und Antworten auf gestellte Fragen experimentell zu untersuchen. "I have a hammer" beschreibt die Aufbruchszeit der 60 ziger Jahre. Die Frauenbewegung, Studentendemonstrationen und poltischen Umbrüche zeugten von Widerstand und Freiheitswillen der jungen Generation.  Mit "hammer" brechen wir alte Kunstformen auf, um nach neuen Vermittlungsformen und poetischen bewegten Bildern zu forschen…  Präsentationen in Form von Website, Liveperformance, Ausstellung und Workshop sind während und nach dem Residenzaufenthalt geplant.   www.winterland.mx /  www.danielamelzig.de / www.kendramacedance.com

Residenz 26.08.-02.09 | Präsentation 13. o. 15. September

Fencing / Border Radio [Arbeitstitel]


Documentar / Radio - Performance von Fencing Project (D)

IMG 6907 2Fencing ist ein dokumentationsbasiertes Projekt, das sich mit Grenzzäunen, die seit einigen Jahren in Europa errichtet werden, beschäftigt. Ausgehend von einer umfangreichen Feldforschung sowie einer beharrlichen Erkundung der europäischen Grenzen, an denen Interviews, Audioaufnahmen und Bilder gesammelt werden, steuert es auf eine Serie von Multimedia-Stücke (Sound, Radio, Performance) zu, die sich mit dem Impakt und den Konsequenzen der Zaunerrichtung an den Innen- und Außengrenzen eines theoretisch grenzenlosen, vereinten Europa befasst. www.fencing-borders.cc

  Residenz 01.-15.09 | Präsentation 14. September

MAZE

Von Les Chronophages (F)

residenz mazeDie französische Tanztheatergruppe Les Chronophages beginnt eine neue Forschung über das Gedächtnis und den Palimpsest Körper. Dieses zweite Stück mit dem Titel MAZE ist ein interdisziplinäres Projekt, das zwischen Tanz, Musik und bildender Kunst angesiedelt ist. Dazu lädt die Choreografin Ophelie Brunet die kolumbianische Bild- und Klangkünstlerin Eliana Beltran ein, in Zeitschichten einzutauchen. MAZE wird ein visuelles und choreographisches Gedicht sein, das der dritten Sinfonie von Gorecki gewidmet ist und vom amerikanischen Saxophonisten Colin Stetson neu interpretiert wurde. MAZE ist ein organisches System, in dem alles tanzt und vibriert (Tänzer, Lichter, Objekte, Trommeln, Siebe....). In einer kreisförmigen Installation wird das Publikum in das musikalische Werk von Stetson eingetaucht. Der ganze Körper eines jeden wird von diesem poetischen und sensiblen Abenteuer miteinbezogen.@leschronophages
Foto@Claude Boisnard

Präsentation 14. September


Permanent Artist in Residenz


Brett vor Kopf oder: Angst verdirbt den Charakter [Arbeitstitel]


Ein Circus Projekt von Omnivolant (D)

Brett Vor Kopf 2 2Eine Recherche zur Möglichkeit der politischen Einflussnahme mit artistischen Mitteln. Der Rechtsruck unserer Gesellschaft ist spätestens jetzt nicht mehr übersehbar und nicht hinnehmbar. Das wird man ja wohl noch sagen dürfen. Nur wie? Ausgehend von der gesellschaftlich geschürten Unsicherheit, die zu Angst führt, die wiederum zu Ressentiments und offenem Rassismus führt- wird ein Ansatz sein, über meine Angst zu reden. Die ich real habe, während ich in 8m Höhe schwinge und falle. Über die Angst und über die Reflexion der Angst und über den Umgang mit und vielleicht die Überwindung der Angst, die es mir ermöglicht, das Seil loszulassen....für den nächsten Trick, für den kontrollierten Fall... um meinem Nachbarn die Hand zu geben... um wieder Menschlichkeit statt Furcht und Abgrenzung zu spüren. Um laut zu sagen: Angst verdirbt den Charakter. http://www.omnivolant.de/

 

 

Zelt und Show Foto Einmaster

Hereinspaziert

Ein Circus Projekt von Omnivolant und Pandoras Circus (D)

Wir werden die Utopie der Nichtsesshaften, die Unmöglichkeit des menschlichen Fliegens, die Unglaublichkeit der Normauflösung und die Vergänglichkeit des Augenblicks vor aller Augen leben und damit wahrhaftig werden lassen. Unter den Augen des Publikums wollen wir beweisen, dass unsere Realität und unsere Gesellschaft nur ein möglicher Entwurf von vielen ist. Wir wollen vor allem uns, aber auch dem Publikum als Zeugen das Unmögliche greifbar machen.  ...für einen kurzen Augenblick die Vorstellung einer anderen Realität schmecken... Begleitend wird das Circuszelt geöffnet für Veranstaltungen lokaler Projekte und Initiativen, um ihnen diese spezielle Bühne zu bieten und um eine Kooperation mit Bröllin und TRAFO2 herzustellen.  http://www.omnivolant.de

 

8 2

 

KunstAcker 

Ein Bodenprojekt von  Decrustate Kollektiv
Anneli Ketterer & Alex Dzierzon (D)

2019 soll das KunstAcker - Projekt in die nächste Phase übergehen.
Genauere Informationen folgen in Kürze. http://decrustate.net/

 

 

 

       logo kreis vg

Die Produktionsstipendien (Residenzprogramm) werden gefördert durch den schloss bröllin e.V., das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern und Landkreis Vorpommern-Greifswald

Residenprogramm 2018

 

Published in K2 Sample Category
Freitag, 25 Januar 2019 09:25

Jahresüberblick 2019

22 - 24.02. Hip Hop Workshop
Das Programm der kulturellen Jugendarbeit 2019 startet mit einem Wochenende für Jugendliche aus der Region. Auf dem Programm:
Zwei Tage intensives Training, Action und Spaß für junge Leute zwischen 13 und 25. Teilnahmekosten: 50,00€ (inkl. Kost und Logis). 
Programm kulturelle Jugendarbeit 2019

logo vpta mini2MOVIN´BRÖLLIN 16. 02. Arbeitstag zu Förderungsmodalitäten in der Sparte Tanz– wie können Alternativen aussehen?!
Veranstaltungsort: K-Salon Berlin, Bergmann Straße 54 | 11:00 -17:00 Uhr

In der Welt der Kulturförderung gilt: und vor dem Tanz war das Wort. Und so werden fleißig Ideen für Bewegtes in Worte umgeformt und auf Anhängen eines Antrages verdichtet, um bei Bewilligung wieder aus der Verschriftlichung gelockt zu werden. MOVIN´BRÖLLIN nimmt diesen Gedanken der Freien Szene auf und initiiert einen Arbeitstag zu Fördermodalitäten und möglichen Alternativen. 


#pasewalklacht
Der "Laden“ am Marktplatz 12 in Pasewalk,ist bis Ende März Fotostudio, Ausstellungsraum und Ort für unterschiedlichste Begegnungen. Weiterlesen...

Wer bis dahin portraitiert werden möchte melde sich bei Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein!
Ein Projekt von schloss bröllin e.V. in Kooperation mit der Stadt Pasewalk und Pommersches Landesmuseum Greifswald, gefördert durch das Bundesprogramm „Demokratie leben!“.

22.–24.03. Workshop Poetry Slam 

Teilnahme von Jugendlichen aus der Region. Kreativer Umgang mit Texten und Sprache. Kostenfrei!
Programm kulturelle Jugendarbeit 2019 

06.-10. 03. Linse Berlin | "Orwo" 

Übungswochenende für die Walpurgisnacht 2019 in Berlin-Lichtenberg, Akrobatik + Schauspielkunst mit Feuer und Livemusik.
@jukuz.linse | http://www.sozdia.de/Die-Linse.138.0.html

RESIDENZPROGRAMM

09.03. Präsentation 19:30
BILDERSCHLACHTEN / BATAILLE D'IMAGE, MOUVOIR
(D)| Tanz


Ein Ballett zum Ende der Welt in Zusammenarbeit mit der Komponistin Brigitta Muntendorf, dem Asasello Quartett und dem renommierten französischen Orchester Les Siècles unter der Leitung von FX Roth und 8 Tänzer*innen entsteht ein Ballett zum Ende der Welt, ein ballet noir, das zügellos in unserer Kulturgeschichte wildert. Weiterlesen...

05.04. Präsentation19:00
TRINKERPARK, GLANZ&KRAWALL
(D) | Musiktheaterprojekt
 Marielle Sterra, Dennis Depta und Kim Scharnitzky erarbeiten ein neues Mehrgenerationen-Musiktheaterstück im Geiste der Straßenmusik. Weiterlesen...


05.04. Präsentation 19:00
CROSSROADS, MOTTILI THEATRE
(D) | Schattentheater
"
Marie Donath erzählt die Legende des Robert Johnson. Man sagt der Bluesgittarist habe seine Seele beim Teufel gegen Talent eingetauscht. Wieviel muss jemand von sich geben, um wirklich als Künstler anerkannt zu sein? Weiterlesen... 

05.04. Präsentation 19:00
JANUS, MICHAEL ZANDL & TOM HENDEN
(A) | Circus/ Objektheater


Ein 50 minütiges Circustheater, das uns in die fantasievolle und etwas schräge Welt eines Menschen entführt, der Schwierigkeiten hat sich in seiner selbst geschaffenen Realität zurecht zu finden. Weiterlesen...
 

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Anfang April Online Stellung der Ausschreibung zur 2. Produktionsresidenz
MOVIN´BRÖLLIN | TANZPAKT Stadt-Land-Bund
. Weiterlesen... 
www.vorpommern-tanzt-an.de

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MOVIN´BRÖLLIN 04.-06.04. Workshop in Kooperation mit dem PAP Berlin
Veranstaltungsort: Schloss Bröllin
, Bröllin 3, 17309 Fahrenwalde | 10:00 bis 18:00 Uhr
Für Künstler*innen und Organisator*innen mit internationaler Ausrichtung
. In Kooperation mit Vorpommern tanzt an - MOVIN´BRÖLLIN/TANZPAKT Stadt-Land-Bund findet das zweiteilige Blockseminar auf Schloss Bröllin und im K-Salon in Berlin statt. Das Seminar wendet sich an all diejenigen, die in Personalunion sowohl den künstlerischen Schaffensprozess als auch den der praktischen Organisation bis hin zur Finanzierung bewältigen müssen, bzw. an all diejenigen, die als Produktionsleiter*innen neue Methoden für ihr Aufgabenfeld erlernen wollen. 

08.-12. 04 Kultursegel

Kultursegel ist der Wegbereiter zur Gründung einer Kultur- und Musikakademie in und für Mecklenburg-Vorpommern als Ort des künstlerischen Prozesses des lebenslangen Lernens und der Begegnung. 
http://kultursegel.de

logo vpta mini2MOVIN´BRÖLLIN 11.-13.04. Workshop in Kooperation mit dem PAP Berlin
Ort: K-Salon, Bergmannstraße 54, 10961 Berlin | 10:00 bis 18:00 Uhr
Für Künstler*innen und Organisator*innen mit internationaler Ausrichtung. In Kooperation mit Vorpommern tanzt an - MOVIN´BRÖLLIN/TANZPAKT Stadt-Land-Bund 

23.-27.04. ACADEMY- Bühnenkunstschule 

Die Berliner Bühnenkunstschule arbeitet mit Jugendlichen zwischen 13 und 19 Jahren auf Schloss Bröllin. Die Gruppe von jungen Menschen, so unterschiedlich und vielseitig wie die Stadt, verbindet ein gemeinsamer Traum: Der Traum die Bühne zu erobern. Ein Projekt der Alten Feuerwache und der Gasag. Unterstützt von der Kreuzberger Kinderstiftung und der Stiftung am Grunewald.
www.academy-buehnenkunstschule.de

 RESIDENZPROGRAMM


19.05. Präsentationen

VOICE, Andrea Hackl Project
(NL) | Tanzperformance/Installation


In Hackl's neuem Stück, welches sie in Zusammenarbeit mit 2 weiteren Tänzerinnen und einem Ton/Videokünstler erarbeiten wird, geht es um Geschichte und Erinnerungen, die in unserem Körper gespeichert werden und durch unseren Körper zum Ausdruck kommen, die unsere Identität beeinflussen und möglicher Weise mitbestimmen. Weiterlesen...


19.05. Präsentationen

META, Annelie Andre
(D) | Tanz

META ist eine Solo-Performance, der das Werk "Die Wand" (1963) von Marlen Haushofer als Inspirationsquelle zugrunde liegt.  Mit Tanz, Stimme und Sound wird ein Raum kreiert, der den Fokus auf die Suche nach dem Ursprünglichen legt und so (Ver)-Wandlung möglich macht. Weiterlesen...

19.05. Präsentationen

SAY MY NAME, SAY MY NAME Olivia Hyunsin Kim
Die Performance ist ein Konglomerat aus Science Fiction, Tanz und Musical und entwirft diverse Zukunftsszenarien, in denen KIs außerhalb von menschlichen Machtstrukturen existieren. Somit gewährt sie einen kurzen Einblick in eine utopische Welt ohne Patriarchat und dessen Hierarchien. Weiterlesen...

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MOVIN´BRÖLLIN 
Anfang Mai öffentlicher Beratungstermin
Produktionsresidenz Vorpommern tanzt an!


07.-12.05. "Portraits im Exil" collectif K-LI-P | Workshop-Projekt mit Geflüchteten.
Die Zusammenarbeit in der ersten Ausgabe von »EGODOCUMENT-Inszenierung der eigenen Existenz » 2016-17 mit dem internationalen Produktionszentrum Schloss Bröllin stellte eine erste Partnerschaft in Deutschland von COLLECTIF K-LI-P dar, die im Anschluss an einen Aufenthalt mit der Performance « EXTRANEA » in den Ufer-Studios in Berlin im Mai 2015 entstand. Heute engagiert sich Schloss Bröllin erneut als Partner und nimmt einen Prozess des neue Projektes PORTRAITS IM EXIL in 2019 auf. Auf die Frage „Wer sind wir“ werden performative Prozesse entwickelt in denen unsere Konstruktion als Subjekt aktuell widergespiegelt wird.
 Aus persönlichen, kulturellen und generationsbezogenen Elementen entstehen Porträts/Autoporträts und hinterfragen auf konkrete Weise unsere Beziehung zu uns selbst und zu den Anderen. Unter Mitwirkung von jungen Geflüchteten in der deutsch-polnischen Grenzregion. Weiterlesen...
Projekt gefördert durch das Bundesprogramm „Demokratie leben! Partnerschaften für Demokratie“ vom Bundesministerium für Familien, Senioren, Frauen und Jugend.

16.-19.05. Seneca intensiv | Trainingswochenende
Bildungsprogramme für künstlerische Bewegung www.seneca-intensiv.de

17.05. - 19.05. "Changing!"deutsch-polnischer Theaterworkshop
Kulturelle Jugendarbeit schloss bröllin e.V. in Zusammenarbeit mit Bibianna Chimiak / KANA Teatr, Stettin
Programm kulturelle Jugendarbeit 2019

18.05 Mitgliederversammlung des schloss bröllin e.V.
Liebe Mitglieder, bitte meldet euch für Essen und/oder Übernachtung bis zum 14.05. an, unter Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein!

23.-29.05. Baltic KIJU - Internationale Jugendbegegnung
Mit jungen TeilnehmerInnen aus Dänemark, Deutschland und Polen. Arttrain setzt seit 1999 Projekte in ganz Europa um. Learning by "Doing-2" ist ein Beitrag der Schulkooperation "Austausch für alle". www.arttrain.dk

24.05. Open Stage Bröllin | 21:00-23:00
Jeden letzten Freitag im Monat ist das Café auf Schloss Bröllin Treff für Jam-Sessions und Impros aller Genres.

02.-07.06. FH Potsdam Institut für Künste und Medien
Workshop Tanzen um zu bleiben – Bröllin. www.uni-potsdam.de

08.-10.06. "Portraits im Exil" collectif K-LIP | Workshop-Projekt mit Geflüchteten
Auf die Frage „Wer sind wir“ werden performative Prozesse entwickelt in denen unsere Konstruktion als Subjekt aktuell widergespiegelt wird.
 Aus persönlichen, kulturellen und generationsbezogenen Elementen entstehen Porträts/Autoporträts und hinterfragen auf konkrete Weise unsere Beziehung zu uns selbst und zu den Anderen. Weiterlesen...
10. 06. Multimedia-Performance "Portraits im Exil" | 16:00 
Projekt gefördert durch das Bundesprogramm „Demokratie leben! Partnerschaften für Demokratie“ vom Bundesministerium für Familien, Senioren, Frauen und Jugend.

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MOVIN´ BRÖLLIN 
10.-21.06. Produktionsresidenz SUPERGRÜN, Juli Reinartz + Info 


28.06. - 07.07. REMOTE | internationales Jugendprojekt
Jugendliche aus Estland, Ungarn, Lettland, Polen und der Region Vorpommern-Greifswald. Am Ende bieten die jungen Künstler*innen dem begeisterten Publikum eine prickelnde Show für die ganze Familie!!
05.07. Performance REMOTE / 20:00 / Eintritt 1,00 €
Programm kulturelle Jugendarbeit 2019

28.06. Open Stage Bröllin | Jam-Session 21:00-23:00

08.-17.07. Liveart.dk 
10 Jugendlichen aus Dänemark, Schweden and Finland erarbeiten auf Schloss Bröllin ein "Live Art Game" für 3 Festivals im Herbst 2019. Mit ihrer kuratorischen Ausrichtung, die sich an den politischen und theoretischen Traditionen des deutschen Theaters sowie der unterhaltsam-originellen britischen Live Art orientiert, sind sie einzigartig in Dänemark. Liveart.dk produzierte bis heute mehr als zehn internationale Live Art Festivals für Kinder und Erwachsene und verantwortete zahlreiche Diskussionsveranstaltungen, Bücher, Video-Serien, Symposien und anderes mehr in den Bereichen Live Art, Theater, Kunstkritik und Dokumentation. Das Label arbeitet mit Theatern, Kunsthallen, Musikveranstaltungen, Museen und Festivals in Dänemark und weltweit zusammen. www.Liveart.dk

RESIDENZPROGRAMM
13.07. Präsentation
WRESTLING WITH LANGUAGE, tYhle (CR) | Tanzperformance
In diesem neuen Projekt konzentriert sich der Performer und Choreograph Florent Golfier auf das Thema Monolingualismus als Treffpunkt zwischen dem Bedürfnis nach Regeln und dem Bedürfnis nach Freiheit, zwischen der normativen Sprache und ihren tatsächlichen, vielfältigen und unkontrollierbaren Anwendungen. Weiterlesen...

21.-27.07. POP TO GO – unterwegs im Leben | SUMMERCAMP 
Die Verantwortung für die Bildung junger Menschen muss als gesamtgesellschaftliche Aufgabe verstanden werden. Mit den Bündnissen für Bildung formieren sich lokale Netzwerke von Akteuren der Kultur-, Bildungs- und Jugendarbeit mit dem Ziel, vor Ort dauerhaft Unterstützungs- bzw. Bildungsangebote zu etablieren. 
PopKW Rostock in Zusammenarbeit mit dem Jugendclub "happy together" Pasewalk. Gefördert durch das Bundesprogramm Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung | www.popkw.de

26.07. Open Stage Bröllin | Jam-Session 21:00-23:00


RESIDENZPROGRAMM
27.
o. 28.07. Präsentation BORDERLAND, NTZ | Audiovisuelle Tanzrecherche

Kate Nankervis (CA) EratoTzavara (GR) und Albrecht Ziepert (D) untersuchen mit BorderLand das Phänomen der unsichtbaren Grenzen im multimedialen Mikrokosmos. Weiterlesen...

29.07.-01.08. Boxgirls Berlin 

Seit 2005 nutzen die Boxgirls in Berlin Sport als Katalysator für sozialen Wandel durch die nachhaltige Förderung des sportlichen und gesellschaftlichen Engagements von Frauen und Mädchen. Unsere Programme der genderspezifischen und und integrativen Kinder- und Jugendarbeit “No Borders”, “Box Queers”, “Urban Hero” und “Sicher im Kiez!” sind zentrale Bestandteile unseres Konzepts der inklusiven Sport- und Bildungsarbeit. Gewaltprävention, körperintensives Lernen und partizipative Medienpädagogik stehen dabei im Mittelpunkt. 

08.-17.08 eX...it!19 - international Butoh & Dance eXchange project
eX...it!19 widmet sich der Begegnung zwischen klassisch/japanischem Butoh-Tanz und zeitgenössisch/modernemTanz. Das eX...it! TanzAustausch Festival wendet sich speziell an professionell und semi-professionell orientierte TänzerInnen aller Sparten, steht aber auch einigen passionierten Laien offen, die sich intensiv mit Butoh auseinandersetzen wollen.
Yumiko Yoshioka und delta RA´i laden alle Butoh- und Tanzbegeisterten aus der ganzen Welt zur Teilnahme ein.
 
Eingeladen sind 4 japanische Butoh-Meister und 4 zeitgenössische Choreograph*innen: 
Atsushi Takenouchi, Seisaku, Kumotaro Mukai, Sayoko Onishi, Lola Lince, Joana von Mayer, Rianto, Felix Ruckert.Performance mit allen Teilnehmer*innen 16. und 17. August um 21:00.
www.exit.broellin.de

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MOVIN´ BRÖLLIN 
26.08.-02.09.Produktionsresidenz SUPERGRÜN, Juli Reinartz + Info
31.08.2019 Voraufführung SUPERGRÜN 


30.08. Open Stage Bröllin
 | Jam-Session 21:00-23:00 


RESIDENZPROGRAMM

07.09. Präsentation

SOFT THINGS, I.Sveshtarova/R.Beermann (BG/D) 
(Ver-)Formbarkeit, Fragilität und Feinheit als materiell-körperliche Eigenschaften, aber auch Nachgiebigkeit, Gefügigkeit und Schwäche als emotional-moralische Eigenschaften, werden häufig als explizit weibliche Eigenschaften wahrgenommen. Weiterlesen... 


13.o.15. 09. Präsentation

HAMMER, Three Monkeys
Die Frauenbewegung, Studentendemonstrationen und poltischen Umbrüche der 60 ziger Jahre zeugten von Widerstand und Freiheitswillen der jungen Generation. Das Projekt "hammer" bricht alte Kunstformen auf, um nach neuen Vermittlungsformen und poetischen bewegten Bildern zu forschen. Weiterlesen


14. 09. Präsentation

FENCING / BORDER RADIO, Fencing Project
Ein dokumentationsbasiertes Projekt, das sich mit Grenzzäunen, die seit einigen Jahren in Europa errichtet werden, beschäftigt. Weiterlesen...


14. 09. Präsentation

MAZE, Les Chronophages
Ein visuelles und choreographisches Gedicht , das der dritten Sinfonie von Gorecki gewidmet ist und vom amerikanischen Saxophonisten Colin Stetson neu interpretiert wurde. Weiterlesen...

09.09. Spektakel "Instant Acts - gegen Gewalt und Rassismus"
Fünfzehn internationale Künstler beweisen integrative und innovative Begegnungsformen während Projekttagen in mehreren Bundesländern, die jeweils im September und Oktober stattfinden. Mit Workshops tagsüber und einer temporeichen Bühnenshow als Abschluss wird den Besuchern ein abwechslungsreiches Spektakel mit Akrobatik, Tanz und Lifemusik zum Thema Gewalt und Rassismus geboten. Das Ensemble setzt sich aus jungen Schauspielern, Tänzern und Musikern zusammen, die weltweit mit Hilfe renommierter Institutionen ausgewählt werden. Das Workshopangebot richtet sich an Jugendliche zwischen 14 und 18 Jahren. Der Projekttag ist auch für Jugendliche konzipiert, die normalerweise nicht ins Theater gehen.
Interkunst e.V. www.interkunst.de

13. - 15.09. deutsch-polnischer Theaterworkshop | Jugendprojekt 
Improvisation und Erarbeitung von Theaterszenen für Jugendliche aus Polen und der Region. Kulturelle Jugendarbeit schloss bröllin e.V. in Zusammenarbeit mit Bibianna Chimiak / teatr Kana.

27.09. Open Stage Bröllin | Jam-Session 21:00-23:00

10.10. Premiere "Let´s Change " Jugend-Musical | 19:00
Das 20. deutsch-polnische Musical wird von 20 jungen Leuten erarbeitet und auf der großen Bühne präsentiert. Programm kulturelle Jugendarbeit 2019

25.10. Open Stage Bröllin | Jam-Session 21:00-23:00
 
15. - 17.11. Hip Hop Workshop | Jugendprojekt
Zwei Tage intensives Training, Action und Spaß für junge Leute zwischen 13 und 25. Programm kulturelle Jugendarbeit 2019

 

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Die Produkionsstipendien (Residenzprogramm) werden gefördert durch den schloss bröllin e.V., das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern und den Landkreis Vorpommern-Greifswald. "Vorpommern tanzt an – MOVIN´BRÖLLIN" wird gefördert von TANZPAKT Stadt-Land-Bund aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und dem Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur Mecklenburg-Vorpommern sowie dem Vorpommern-Fonds.www.vorpommern-tanzt-an.de



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Sonntag, 28 Juni 2015 00:00

Kulturelle Jugendarbeit


Die kulturelle Jugendar
beit ist wichtiger Bestandteil der Aktivitäten auf Schloss Bröllin und schafft mit ihren jährlichen Projekten – Theater-, Malerei- und Hip-Hop-Workshops, internationalen Jugendbegegnungen und der Produktion eines Musicals – ein attraktives Angebot für Jugendliche aus der Region Vorpommern-Greifswald, aus Polen, Lettland, Estland, Norwegen, Litauen, Ungarn, Österreich, der Slowakei und Tschechien.

Die Jugendprojekte werden über den Verein entwickelt, beantragt und durchgeführt – in Kooperation mit Initiativen und Institutionen aus der regionalen Jugendarbeit. Des Weiteren empfängt Bröllin immer wieder Gastjugendprojekte und betreut europäische Freiwillige über Jugend für Europa sowie regionale PraktikantInnen. Thematische Freizeiten, Konzerte mit jungen MusikerInnen aus der Region sowie internationalen Jugendbands runden das Programm der kulturellen Jugendarbeit ab.


Gestaffelt in regionale, deutsch-polnische und internationale Projekte zu jährlich wechselnden Themen werden Jugendlichen im Alter von 13-25 Jahren gefördert
.


Vorkenntnisse im künstlerischen Bereich sind keine Teilnahmebedingung. Eine öffentliche Präsentation der erarbeiteten Projekte – in Bröllin oder außerhalb – bildet jeweils den Abschluss der Arbeit.

Pressevertreter sind herzlich eingeladen, über die Jugendprojekte zu berichten, um ihre Leser, Hörer und Zuschauer darüber zu informieren. Es besteht während der Projekte die Möglichkeit, Interviews mit den Jugendlichen und dem Workshopleiter zu führen.


Fragen zur kulturellen Jugendarbeit oder Anmeldungen für die Workshops und internationale Projekte bei Christine Lauenstein: Tel.039747-5650-25 (bitte eine Nachricht hinterlassen falls der AB anspringt) oder per Email an: c.lauenstein(at)broellin(dot)de

 

Klickt hier für den Dokumentarfilm von "under the same hat" 

Das Jungendprogramm für 2019 findet ihr hier: Jugendprogramm 2019

 
 
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Gefördert durch Erasmus +/Jugend in Aktion ; Landkreis VG; Arbeit und Leben e.V. sowie das Deutsch-Polnische Jugendwerk
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